Shotz, Alyson

Elle obtient son diplôme à la Rhode Island School of Design, Providence, États-Unis, dans la spécialité Peinture.

Elle reçoit le MOCA Northwest Annual Award.

Elle obtient une maîtrise en beaux-arts à l’Université de Washington, Seattle, États-Unis.

Elle réalise une installation et expose une œuvre sur papier à la Susan Inglett Gallery, New York. Elle obtient une bourse de l’Art Matters Foundation, New York.

Elle expose Marvels of the Universe au Susquehanna Art Museum, Harrisburg, Pennsylvanie, États-Unis.
Elle reçoit la bourse de la Pollock-Krasner Foundation.

Pour la première fois, le MoMA et le P.S.1 Contemporary Art Center de New York collaborent pour organiser conjointement l’exposition Greater New York, qui inclut une œuvre de Shotz.
L’œuvre de l’artiste est également présente dans l’exposition Pastoral Pop, à The Whitney Museum at Philip Morris, New York.

Son œuvre fait partie des expositions Digital: Printmaking Now, au Brooklyn Museum of Art, et Being There, à la Derek Eller Gallery, New York.

Elle présente Indoor Gardening à Lemon Sky: Projects + Editions, Los Angeles, États-Unis.
Son œuvre fait partie de l’exposition Mirror Mirror au MASS MoCA, North Adams, États-Unis.

Son exposition individuelle A Slight Magnification of Altered Things est inaugurée à The Frances Young Tang Teaching Museum, Saratoga Springs, New York.
Son œuvre Mirror Fence est installée au Socrates Sculpture Park, Queens, New York, dans le cadre de l’expositionYard.

Cross Sections est inaugurée à la Locks Gallery, Philadelphie, États-Unis.
Elle réalise l’installation The Shape of Space pour la Rice University Art Gallery, Houston, États-Unis.
Elle obtient la bourse de peinture du Marie Walsh Sharpe Foundation Studio Program.

Elle participe au programme de résidences Happy and Bob Artists in Residence, organisée par la Yale University Art Gallery.
Elle expose Light, Sound, Space, à The Aldrich Museum of Contemporary Art, Ridgefield, États-Unis.

L’exposition Topologies est inaugurée au Madison Museum of Contemporary Art, Madison, États-Unis.
Son œuvre fait partie des expositions Material World, au MASS MoCA, North Adams, États-Unis, et Light x eight, à The Jewish Museum, New York.

Elle obtient la bourse Saint Gaudens Memorial Fellowship.
Elle réalise la Summer Installation à la Yale University Art Gallery, New Haven,  États-Unis.
Topologies est exposée au Richard E. Peeler Art Center, Université DePauw, Indiana, États-Unis.

Le San Francisco Museum of Modern Art organise l’exposition New Work: Zilvinas Kempinas, Alyson Shotz, Mary Temple, pour laquelle Shotz réalise The Structure of Light, 2008.
L’exposition Alyson Shotz: 2007 Saint Gaudens Memorial Fellow, est inaugurée à l’Augustus Saint Gaudens Foundation, Cornish, New Hampshire, États-Unis.
Son œuvre Radiant fait partie de l’exposition Currents: Recent Acquisitions, Hirshhorn Museum, Washington.

The Warehouse Gallery de l’Université de Syracuse, États-Unis, organise une exposition avec l’œuvre de Shotz Drawing through Space, ainsi que la Derek Eller Gallery, New York, qui expose son œuvre Phase Shift.
Son œuvre est exposée dans le cadre de l’exposition Living Color, au Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, D.C.
A Curve in Space and Time est installée en permanence au Louis Vuitton Kobe Maison, au Japon.

Elle reçoit le prix Pollock-Krasner.
Elle crée la pièce Wave Equations pour l’exposition Sightings: Alyson Shotz, au Nasher Sculpture Center, Dallas, États-Unis.
Elle présente Standing Wave, au Wexner Center for the Arts, The Ohio State University, Columbus, États-Unis.
Elle participe aux expositions Contemplating the Void: Interventions in the Guggenheim Museum, au Solomon R. Guggenheim Museum de New York, et Material World, au MASS MoCA, North Adams, États-Unis.

Son exposition Geometry of Light est inaugurée à l’Espace Louis Vuitton Tokyo.
Fundamental Forces est présentée à l’Andersson/Sandström Gallery, à Stockholm et Umeå, Suède.
Elle expose dans les galeries Carolina Nitsch Contemporary Art et Derek Eller Gallery de New York. Son œuvre fait partie de l’exposition The More Things Change, au San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco.

Elle est nommée « Sterling Visiting Scholar » par le Département de biologie chimique et systémique de l’Université de Stanford, Californie, États-Unis.
Plusieurs expositions individuelles : Fluid State, à l’Indianapolis Museum of Art, États-Unis ; Alyson Shotz: Selected Work, au Borås Konstmuseum, Suède ; Ecliptic, à la Phillips Collection, Washington, ou Interval, à la galerie Vartai, Vilnius, Lituanie.

Son œuvre est exhibée à l’occasion de l’exposition Esprit Dior, Miss Dior, au Grand Palais à Paris.
L’œuvre Invariant Interval est exposée au Visual Arts Center de l’Université du Texas, États-Unis.
Son œuvre Geometry of Light est installée dans l’exposition Pattern: Follow the Rules, à l’Eli and Edythe Broad Art Museum de Michigan, puis dans le Museum of Contemporary Art de Denver, États-Unis.
Elle présente la pièce Chroma à la Derek Eller Gallery, North Room, New York.

Elle reçoit une bourse de recherche Stanford University Research Fellow.
Elle présente son œuvre récente lors des expositions Time Lapse, à la Derek Eller Gallery, New York, et Force of Nature, au Wellin Museum du Hamilton College, Clinton, New York.
Son œuvre Quaternion, 2014 est installée de manière permanente au Fourth Presbyterian Church de Chicago, États-Unis.

Son exposition Light and Shadow est inaugurée à la Galleri Andersson/Sandström, Stockholm.
Le Halsey Institute of Contemporary Art à Charleston, États-Unis, lui consacre une importante exposition sous le titre Force of Nature.
Elle participe à la section Parcours d’Art Basel, Bâle, Suisse.
Son œuvre fait partie de l’exposition Intersections: Fifth Anniversary, The Phillips Collection, Washington.

Son exposition Weave and Fold est inaugurée à la Locks Gallery, et Plane Weave est installée à la Pennsylvania Academy of the Fine Arts, toutes deux en Philadelphie, États-Unis.
Elle réalise l’installation Scattering Screen pour le jardin botanique de San Antonio, situé à côté du Blue Star Contemporary Art Museum, Texas, États-Unis.

Son exposition Night est inaugurée à la Derek Eller Gallery, New York.
Son œuvre fait partie de l’exposition L’art et l’espace, au Musée Guggenheim Bilbao.
Elle donne la conférence The Shape of Space dans le cadre du Franke Program in Science and the Humanities, à l’Université de Yale, New Haven, États-Unis.

Elle expose son œuvre à la galerie Carolina Nitsch Contemporary Art, New York.