« Les enfants blancs de classe moyenne utilisent l’art de la même manière que d’autres groupes ethniques ont utilisé le basket pour progresser socialement. Prenez par exemple l’une de ces stars du basket, Darrell Griffith, également connu comme 'Dr. Dunkenstein' ou Dudley Bradley, surnommé 'Secretary of Defense', puis prenez-moi, moi, ou Baselitz, ou n’importe qui d’autre ».
À l’occasion de sa première exposition individuelle dans une galerie, en 1985, Jeff Koons présenta un nouvel ensemble d’œuvres qui abordaient le thème de l’équilibre personnel et social. Pour cette série, il créa plusieurs sculptures en bronze représentant des éléments en rapport avec la survie, comme le canot et le gilet ou le tuba de plongée. Les objets semblent éternels car ils ne se dégonflent jamais, ils sont remplis d’air et de vie, et cependant, le poids du bronze dans lequel ils sont coulés et qui les empêche de flotter, en fait des éléments lestés de mort rendant impossible l´existence d´un équilibre entre la vie et la mort. Jeff Koons chercha aussi à atteindre cet équilibre impossible dans des œuvres présentant des ballons de basket flottant à l’intérieur de réservoirs remplis d’eau, dans un équilibre instable ; variant selon les changements de température ou des vibrations. Pour les réaliser, il fit appel au prix Nobel de physique, Richard P. Feynman. En ce sens, il existe un parallélisme entre ces œuvres et l’équilibre précaire de la vie, qu’il est impossible de maintenir en toutes circonstances. Koons a voulu transmettre un message similaire avec des affiches de la marque Nike où l’on voit des vedettes du sport, principalement du basket, comme exemples du succès, du progrès et de l’équilibre social.
