Dan Flavin

Pendant plus de trente ans, Dan Flavin (New York, 1933-1996) a développé un art radical, échappant aux contraintes du cadre, du socle et des conventions d’exposition classiques. En choisissant le néon fluorescent comme objet esthétique, il rejoint une génération d’artistes pour qui l’usage de matériaux industriels, la primauté des formes élémentaires et l’absence de hiérarchie entre les éléments sont devenus les marques distinctives du Minimalisme.

En 1963, Flavin commence à créer des œuvres à partir de simples néons fluorescents commerciaux. « La lumière électrique », disait-il, « est un instrument comme un autre ». Cette démarche constitue une rupture majeure avec les conventions et définira son mode de travail pour le reste de sa carrière. Bien que limité par les couleurs et les longueurs standard des néons fluorescents, Flavin développe rapidement un vocabulaire architectural dynamique, fait d’« angles », de « monuments », de « barrières » et de « couloirs ». Par l’usage de ce matériau industriel brut et très accessible, l’intérêt qu’il porte à l’expérience du spectateur et son goût pour les formes simples, Flavin s’est imposé rapidement comme une figure majeure du Minimalisme. Issu des prestigieuses collections du Solomon R. Guggenheim Museum, Dan Flavin offre un aperçu des œuvres majeures qu’il a réalisées entre 1960 et 1980, en mettant l’accent sur ses premières créations.