in situ: Zadie Xa

Zadie Xa (Vancouver, 1983) est une artiste canado-coréenne établie à Londres dont l’art multidisciplinaire interroge l’identité, le folklore et la transmission des héritages culturels diasporiques à travers le récit, la performance et l’installation immersive. S’appuyant sur la mythologie coréenne, les rituels chamaniques, la science-fiction ainsi que sur ses propres expériences biographiques, elle construit des environnements multisensoriels où des figures hybrides et trompeuses viennent déstabiliser les récits historiques dominants. Ses expositions monographiques les plus récentes — notamment à la Whitechapel Gallery de Londres, à Space K à Séoul et chez Thaddaeus Ropac à Paris — mettent en lumière son intérêt pour les formes de communication intraespèces, les symboles de protection et de transformation, ainsi que pour la dimension spirituelle du territoire et des lieux. À travers la peinture, le textile, la sculpture, le son et la performance, Zadie Xa allie la création de mondes imaginaires à une réflexion politique et métaphysique.

L’œuvre de Zadie Xa a été présentée dans des centres d’art de renom, notamment le Moma PS1, le Palais de Tokyo, la Haus der Kunst ou encore la Biennale de Venise, où elle a participé au programme de performances en 2019. Certaines collaborations marquantes avec l’artiste Benito Mayor Vallejo ont élargi sa recherche autour du déguisement, de la mascarade et de l’archétype du trickster. En 2025, elle a été finaliste du Prix Turner, l’une des distinctions les plus prestigieuses d’art contemporain au Royaume-Uni, pour son installation collaborative Moonlit Confessions Across Deep Sea Echoes: Your Ancestors Are Whales, and Earth Remembers Everything, présentée à la 16ᵉ Biennale de Sharjah. À travers des formes sensibles et multicouches, Zadie Xa a construit un espace où convergent savoir ancestral, fiction spéculative et récupération culturelle.