Olafur Eliasson
Olafur Eliasson

Saviez-vous qu’au-delà de ses œuvres sur les sens, la géométrie, le changement climatique, la durabilité, la recherche sur la lumière ou sur l’environnement, Olafur Elliason s’intéresse également à l’architecture, à l’urbanisme et à l’espace social en tant qu’instigateur communautaire ?

En 2014 Eliasson fonde avec l’architecte Sebastian Behmann, la société Studio Other Spaces (SOS), un studio-consulting-centre de recherche qui relie l’art à l’architecture, et conçoit des projets multidisciplinaires et expérimentaux pour des bâtiments et des œuvres d’art dans les espaces publics. Son bureau fait partie de l’atelier de l’artiste, à Berlin.

Cet épicentre créateur condense le travail de nombreuses personnes de l’atelier auxquels se rajoutent des collaborateurs extérieurs. Certains de leur axes de travail, notamment la sociabilité des espaces, la participation et la Co-création des projets, se concrétisent dans plusieurs œuvres, comme Projet d’évolution structurelle (The structural evolution project, 2001), Projet d’évolution structurelle cubique (The cubic structural evolution project, 2004) et Projet de la collectivité (The collectivity project, 2005).

Il s’agit d’œuvres qui requièrent la participation du public, de façon individuelle, familiale, entre amis ou en groupe… Il ne faut qu’une grande table, des milliers de petits aimants multi couleurs ou des pièces de Lego blanches, et assez d’imagination pour construire “votre ville idéale”.

Les petites structures prennent ainsi forme au rythme imposé par les participants, petits et grands : ce qu’une des personnes construit est respecté et c’est la personne suivante qui le complète, ainsi petit à petit jusqu’à ce que toute la surface de la table soit recouverte. Et ensuite retour à la case Départ

Ces œuvres d’Eliasson vous pourrez les retrouver ponctuellement à l’intérieur ou à l’extérieur des musées, galeries ou institutions culturelles. Récemment ; le Projet d’évolution structurelle cubique a été exposé dans la Salle des Turbines de la Tate Modern pour l’exposition à Londres.