Palms

John Bock a grandi dans une Allemagne divisée après la Seconde Guerre mondiale. Son enfance et son adolescence se déroulent donc dans un contexte de conflit idéologique et de transformation sociale en pleine guerre froide. Alors que la situation économique du pays commence à se stabiliser après la guerre, le centre de l'Europe devient le théâtre de nouveaux mouvements artistiques qui remettent en question la rigueur de l'art moderne et l'académisme. Des collectifs comme Fluxus ou l'Actionnisme viennois, et des artistes comme Joseph Beuys, défient les codes conventionnels de l'art en le transformant en performance et en actes engagés, placant le corps au centre de leur démarche.

Bock a commencé sa carrière artistique alors que l'Allemagne se reconstruisait en tant que nation à la suite de la réunification à la fin des années 80. Influencé par les pratiques performatives des décennies précédentes, il a d’abord donner des conférences assez déconcertantes tout en suivant des études de gestion d'entreprise à Hambourg. Rapidement diplômé des Beaux-Arts, ses œuvres gagnent en complexité en entremêlant des disciplines comme la sculpture, le théâtre, la philosophie et la musique. Ses propositions consistent en des représentations théâtrales dont il est lui-même l'acteur principal, lesquelles se déroulent dans des décors insolites remplis d'objets de toutes sortes (éléments trouvés, aliments, médicaments) qui revêtent une signification nouvelle dans des décors à première vue chaotiques. Ses discours excentriques, souvent accompagnés de schémas et dessins inextricables, interpellent le public à travers un langage incompréhensible qui empêche toute tentative de dialogue. Le recours à la vidéo va élargir son univers créatif, le poussant à produire des films qui servent de toile de fond à ses installations exubérantes.