Palms

John Bock creció en una Alemania dividida tras la Segunda Guerra Mundial, por lo que su infancia y adolescencia transcurrieron en el contexto de confrontación ideológica y transformación social de la Guerra Fría. Mientras la situación económica del país comenzaba a estabilizarse tras el conflicto bélico, el centro de Europa se convertía en escenario de nuevos movimientos artísticos que cuestionaban la seriedad del arte moderno y el academicismo. Colectivos como Fluxus o el Accionismo Vienés, y artistas como Joseph Beuys, desafiaban las normas tradicionales del arte llevándolo al terreno de la performance y la acción, con el cuerpo como eje central.

Bock inició su carrera artística al tiempo que Alemania se reconstruía como nación tras la reunificación a finales de los años ochenta. Influido por las prácticas performativas de décadas anteriores, comenzó realizando conferencias disparatadas mientras estudiaba Administración de Empresas en Hamburgo. Poco después se graduó en Bellas Artes, y sus obras adquirieron mayor complejidad al fusionar disciplinas como la escultura, el teatro, la filosofía y la música. Sus propuestas se materializan en acciones teatrales que él mismo protagoniza, desarrolladas en escenarios singulares poblados de objetos de todo tipo —elementos encontrados, alimentos, medicamentos— que adquieren nuevos significados en configuraciones de apariencia caótica. Sus discursos excéntricos, a menudo acompañados de diagramas y dibujos enmarañados, interpelan al público con un lenguaje incomprensible que frustra cualquier intento de diálogo. La incorporación del vídeo amplió su universo creativo, impulsándolo a producir películas que funcionan como telón de fondo de sus exuberantes instalaciones.