Olafur Eliasson. Dans la vie réelle
14.02.2020 - 11.04.2021
L'artiste danois-islandais Olafur Eliasson (né en 1967) place l'expérience du spectateur au cœur de son art. Olafur Eliasson : dans la vie réelle nous interpelle sur des questions d’une actualité brûlante à travers une trentaine d’œuvres réalisées entre 1990 et aujourd'hui : des sculptures, des photographies, des peintures et des installations qui jouent avec les reflets et les couleurs et remettent en question la façon dont nous percevons notre environnement et évoluons en son sein. En utilisant des matériaux tels que la mousse, l'eau, la glace des glaciers, le brouillard, la lumière ou les métaux réfléchissants, Eliasson encourage les visiteurs à réfléchir sur la compréhension et la perception du monde physique dans lequel ils sont immergés.
L'art d'Eliasson vient de son intérêt pour la perception, le mouvement, l'expérience physique et les sensations. Les clés de son art intègrent sa préoccupation pour la nature, inspirée par son séjour en Islande, ses recherches sur la géométrie et ses recherches constantes sur la façon dont nous percevons, nous ressentons et nous façonnons le monde qui nous entoure. Son atelier berlinois, le Studio Olafur Eliasson, est un espace de travail, mais aussi de rencontre et de dialogue, réunissant une équipe diversifiée d'artisans, d'architectes, d'archivistes, de chercheurs, de gestionnaires, de cuisiniers, de programmeurs, d'historiens de l'art et de techniciens spécialisés.
Le travail d'Eliasson va bien au-delà de l'œuvre d'art, de l'exposition et de l'intervention publique et inclut des projets architecturaux. Convaincu que l'art peut avoir un impact puissant sur le monde au-delà du musée, Eliasson a créé des lampes solaires pour les communautés sans électricité, a conçu des ateliers d'art pour les réfugiés et les demandeurs d'asile, et il a aussi imaginé des installations artistiques pour sensibiliser le public à l'urgence climatique, ayant d’ailleurs été nommé Ambassadeur de bonne volonté du Programme des Nations Unies pour le développement en octobre 2019. Selon Olafur Eliasson, " l'art n'est pas l'objet, mais correspond plutôt à ce que l'objet fait au monde ".
Exposition organisée par la Tate Modern en collaboration avec le Musée Guggenheim Bilbao.
Commissaires: Mark Godfrey et Lucía Agirre
L’exposition
Olafur Eliasson
Salle de maquettes (Model room), 2003
Table en bois avec pieds en acier, modèles de technique mixte, maquettes et prototypes
Dimensions variables
Vue de l’installation : Musée Guggenheim Bilbao, 2020
Moderna Museet, Stockholm. Pièce achetée en 2015 avec les fonds de The Anna-Stina Malmborg and Gunnar Höglund Foundation
© 2003 Olafur Eliasson
Olafur Eliasson
Paroi de lichen (Moss wall), 1994
Lichen de rênes, bois, fil de fer
Dimensions variables
Vue de l’installation : Musée Guggenheim Bilbao, 2020
Courtoisie de l’artiste ; neugerriemschneider, Berlin ; Tanya Bonakdar Gallery, New York / Los Angeles
© 1994 Olafur Eliasson
Olafur Eliasson
En la vida real (In real life), 2019
Aluminio, filtro de cristal de efecto cromático (verde, amarillo, naranja, rojo,
rosa, cián), luz led
Diámetro 208 cm
Vista de la instalación: Museo Guggenheim Bilbao, 2020
Cortesía del artista; neugerriemschneider, Berlín; Tanya Bonakdar Gallery,
Nueva York / Los Ángeles
© 2019 Olafur Eliasson
Olafur Eliasson
Ton atlas atmosphérique de couleur (Your atmospheric colour atlas), 2009
Lampes fluorescentes, filtres de couleur (rouge, vert et bleu), aluminium,
acier, gravier, générateur de brouillard
Dimensions variables
Vue de l’installation : Musée Guggenheim Bilbao, 2020
ARoS Aarhus Kunstmuseum, Danemark
© 2009 Olafur Eliasson
Olafur Eliasson
Pièce pour une couleur (Room for one couleur), 1997
Lampes monofréquence
Dimensions variables
Vue de l’installation : Musée Guggenheim Bilbao, 2020
Courtoisie de l’artiste ; neugerriemschneider, Berlin ; Tanya Bonakdar Gallery, New York / Los Angeles
© 1997 Olafur Eliasson
Olafur Eliasson
Pavillon de la présence de l’absence (The presence of absence pavilion), 2019
Bronze
200 x 100 x 100 cm
Vue de l’installation : Musée Guggenheim Bilbao, 2020
Courtoisie de l’artiste ; neugerriemschneider, Berlin ; Tanya Bonakdar Gallery, New York / Los Angeles
© 2019 Olafur Eliasson
Olafur Eliasson
Fontaine Big Bang (Big Bang Fountain), 2014
Eau, lumière stroboscopique, pompe, buse, acier inoxydable, bois, mousse,
plastique, unité de commande, encre
165 x 160 x 160 cm
Vue de l’installation : Musée Guggenheim Bilbao, 2020
Courtoisie de l’artiste ; neugerriemschneider, Berlin ; Tanya Bonakdar Gallery,
New York / Los Angeles
© 2014 Olafur Eliasson
Olafur Eliasson
Série de la fonte des glaciers 1999/2019 (The glacier melt series 1999/2019), 2019
30 copies couleur,
31 x 91 x 2,4 cm chacune
Vue de l’installation : Musée Guggenheim Bilbao, 2020
Courtoisie de l’artiste ; neugerriemschneider, Berlin ; Tanya Bonakdar Gallery, New York / Los Angeles
© 2019 Olafur Eliasson
Olafur Eliasson L’Atelier élargi (The Expanded Studio), 2019 Vue de l’installation : Guggenheim Bilbao Museoa, 2020 © 2019 Olafur Eliasson
Olafur Eliasson
Earth Speakr, 2020
Funded by the Federal Foreign Office on the occasion of the German Presidency of the Council of the European Union 2020 and realised in cooperation with the Goethe-Institut.
Le
saviez-vous...?
Olafur Eliasson
Saviez-vous qu’au-delà de ses œuvres sur les sens, la géométrie, le changement climatique, la durabilité, la recherche sur la lumière ou sur l’environnement, Olafur Elliason s’intéresse également à l’architecture, à l’urbanisme et à l’espace social en tant qu’instigateur communautaire ?