Elles en route pour les families
Bienvenue au Musée Guggenheim Bilbao !
Ne manquez pas l'occasion de visiter ce bâtiment étonnant et quelques-unes de ses œuvres incroyables. Les artistes qui les ont réalisées sont toutes des femmes, aux idées brillantes et audacieuses à la manière... d'authentiques exploratrices !
Maman est une araignée ?
Terrasse le long de l’estuaire.
Entrez dans le Musée et, une fois dans l’Atrium, dirigez-vous vers la terrasse. De là, vous pourrez apercevoir une araignée géante qui semble se rapprocher.
Louise Bourgeois a toujours exploré les possibilités de travailler différents matériaux ou bien de créer des œuvres qui nous enveloppent et nous protègent. Maman est une immense araignée en bronze, aux pattes très longues et très fines.
Pourquoi cette sculpture s’appelle Maman et évoque-t-elle une mère ? La mère de l’artiste était tisserande de tapisseries, qui sont tissées avec des fils, exactement comme les toiles d’araignées !
En sortant du Musée, allez-vous placer sous Maman et regardez au-dessus de vous. Que voyez-vous ? Pourquoi pensez-vous que l’artiste a ajouté cela ?
Louise Bourgeois, Maman, 1999
Bronze, marbre et acier inoxydable
927 x 891 x 1023 cm
Guggenheim Bilbao Museoa
Faites un vœu
Terrasse deuxième étage.
Yoko Ono est une artiste japonaise aux multiples facettes artistiques : art, cinéma, musique… Et elle aborde l’art comme s’il s’agissait d’une expérience, d’une exploration !
Elle a également milité pour la paix, les droits de l’homme et les droits des femmes.
Cette œuvre est une initiative en faveur de la paix dans le monde et vous pouvez également y participer. Vous pouvez écrire et afficher vos vœux de “paix” à certaines périodes. À d’autres moments, vous pouvez chuchoter vos vœux à l’arbre..
Venez et participez !
Yoko Ono, Arbre à souhaits pour Bilbao, 1996/2014.
Texte manuscrit et encadré, olivier, terre, jardinière en bois, lutrin, étiquettes et stylos.
Dimensions variables
Guggenheim Bilbao Museoa
Incroyables couleurs !
Salle 305, troisième étage.
Lee Krasner était une peintre américaine qui a consacré beaucoup d’efforts à sa formation d’artiste.
Elle fut l’une des pionnières du célèbre mouvement baptisé expressionnisme abstrait qui exprimait émotions et ressentis de manière intime, sans représenter d’objets réels.
Toujours en quête de nouvelles façons de peindre, Lee Krasner a fini par créer des œuvres aux coups de pinceau vifs et énergiques et aux couleurs éclatantes, comme celle-ci !
De plus, ce tableau porte un titre original : “Palingénésie”. Savez-vous ce que cela signifie ? Il s’agit d’un mot grec qui signifie “renaître”. Selon vous, qu’est-ce que l’artiste veut nous dire ? Qu’est-ce que ces couleurs et ces coups de pinceau évoquent pour vous ?
Lee Krasner
Palingénésie, 1971
Huile sur toile,
208,3 x 340,4 cm
Pollock-Krasner Foundation, Nueva York
Combien de visages voyez-vous ?
Salle 303, troisième étage.
Andy Warhol utilisait des images de personnes célèbres et toutes sortes d’objets quotidiens comme motifs de ses œuvres : aliments, produits d’entretien, etc.
Dans cette œuvre, Warhol représente Marilyn Monroe, une actrice, chanteuse et mannequin extrêmement célèbre, courageuse et une authentique icône de son époque.
Le visage de l’actrice est répété… cent cinquante fois ! Comment y parvient-il ? Grâce à la sérigraphie, un procédé d’impression directe qui permet de transférer des images calquées ou dessinées à l’encre à travers un écran (pochoir) directement sur le textile.
Andy Warhol
Cent cinquante Marilyns multicolores
1979
Acrylique et sérigraphie sur toile
201 x 1.055 x 6 cm
Guggenheim Bilbao Museoa
Vous me voyez o pas du tout
Salle 301, troisième étage.
L’artiste Cristina Iglesias crée ses sculptures géantes pour les gens, en dépit de leur grande taille.
Elle aimerait que ces œuvres soient “habitées” par les spectateurs et qu’elles provoquent chez eux des sensations particulières
Le titre espagnol Celosía fait référence au treillis accolé aux fenêtres.
Imaginez ce que cela donne de l’intérieur !!
Cristina Iglesias
Sans titre (Jalousie)
1997
Bois, résine et poussière de bronze
274 x 270 x 251,5 cm
Guggenheim Bilbao Museoa
Bla, bla, bla
Balcon troisième étage.
Jenny Holzer utilise les mots comme moyen d’expression. Dans ses œuvres, on peut lire de petits messages en faveur des plus démunis, contre les guerres ; elle parle aussi de ses pensées intimes, de ses émotions….
Et elle les partage à travers des supports très originaux pour attirer l’attention, notamment par le biais d’écrans électroniques, de projections à grande échelle, de panneaux numériques et même… de bancs en marbre froid !
Approchez-vous de la balustrade avec précaution. Nous invitons un accompagnateur à télécharger l’application Like Beauty in Flames sur son téléphone portable.
Holzer utilise la réalité augmentée pour créer des œuvres qui “dialoguent” avec le bâtiment depuis différents points du Musée, et y compris… une troisième œuvre pouvant être activée depuis n’importe où dans le monde !
Jenny Holzer
Like Beauty in Flames
2021
Accessible via une application de réalité augmentée
Guggenheim Bilbao Museoa
Vous venez de voir les œuvres de quelques-unes des femmes artistes les plus célèbres des 20e et 21e siècles, mais il en manque énormément. Vous en connaissez sans doute d’autres ! Nous vous encourageons à partager vos réflexions avec vos amis ou vos proches.
Nous espérons que vous avez apprécié et tiré des enseignements de cette expérience. À très bientôt !
