Paul Pfeiffer. Prólogo a la historia del nacimiento de la libertad
30.11.2024 - 16.03.2025
La práctica artística de Paul Pfeiffer se caracteriza por su análisis en profundidad de la naturaleza del espectáculo, la identidad y los intrincados mecanismos empleados para la construcción de imágenes en la cultura contemporánea. Abarcando una diversidad de medios, como el vídeo, la fotografía, la escultura y la instalación, su obra le permite explorar las diferentes y complejas formas en que las imágenes definen nuestra percepción y experiencia.
Resulta clave en el trabajo de Pfeiffer su manipulación de imágenes en movimiento de eventos deportivos, conciertos de música y películas, que el artista edita con destreza mediante tecnología digital. Sus creaciones a menudo reflexionan sobre la dicotomía entre veneración y cosificación, particularmente en referencia a iconos globales, como deportistas o estrellas del pop. Pfeiffer pone de relieve los distintos roles que desempeñan estas figuras en la cultura de masas, dirigiendo la atención hacia la artificiosidad de las representaciones que proyectan los medios e incitando al público a examinar de manera crítica su propia posición en el consumo de estas imágenes.
Las instalaciones de Pfeiffer a menudo incorporan elementos relacionados con la escala, yuxtaponiendo formatos minúsculos con otros de gran envergadura para alterar nuestra relación con la obra. Este enfoque intensifica la percepción de la presencia física de quien observa en relación con el espectáculo. Además, Pfeiffer emplea la forma arquitectónica del estadio y otros recintos similares como un prisma crítico a través del cual examina la experiencia colectiva que entraña ser espectadores. A su juicio, estos espacios no son meros lugares de entretenimiento, sino escenarios donde se definen y cuestionan identidades sociales y políticas.
La exposición Paul Pfeiffer: Prólogo a la historia del nacimiento de la libertad constituye la presentación más amplia del trabajo de este artista en Europa, con una treintena de obras que abarcan el conjunto de su prominente carrera y reafirman su posición como uno de los creadores más influyentes del momento. Comenzando en esta sala y continuando en la galería 103 (en esta misma planta), la muestra traza la evolución de Pfeiffer a través de piezas icónicas que se basan en la intensidad de las narrativas de los deportes y la religión, y se exhiben junto a otras obras recientes que abordan el legado del colonialismo y los aspectos identitarios que conlleva. En definitiva, esta muestra no solo celebra la decisiva aportación de Pfeiffer al arte contemporáneo, sino que también proporciona un marco crítico para analizar las complejas cuestiones de la identidad, la pertenencia y la influencia generalizada de la cultura de los famosos, subrayando la relevancia de su trabajo en una sociedad saturada por los medios.
Exposición organizada por The Museum of Contemporary Art, Los Ángeles, en colaboración con el Museo Guggenheim Bilbao
Salas: 105 y 103
Paul Pfeiffer
Los Cuatro Jinetes del Apocalipsis (Four Horsemen of the Apocalypse) (07), 2000/24
Impresión mate en color
146,3 x 182,9 cm
Cortesía del artista y carlier | gebauer
© Paul Pfeiffer. Cortesía del artista; Paula Cooper Gallery, Nueva York; carlier | gebauer, Berlín/Madrid; Perrotin; y Thomas Dane Gallery, Londres
La exposición
Paul Pfeiffer
Los productos puros se vuelven locos (The Pure Products Go Crazy), 1998 (fotograma)
Instalación de vídeo (color, sin sonido; 15 s en bucle), proyector y brazo de montaje
50,8 x 12,7 x 50,8 cm
Whitney Museum of American Art, Nueva York;
Adquirido con fondos del
Painting and Sculpture Committee y del Film and Video Committee
2000.151
© Paul Pfeiffer, Bilbao. Cortesía del artista; Paula Cooper Gallery, Nueva York; carlier | gebauer, Berlín/Madrid; Perrotin; y Thomas Dane Gallery, Londres
Paul Pfeiffer
La cuenta larga (Estruendo en la jungla) [The Long Count (Rumble in the Jungle)], 2001
Vídeo de definición estándar (color, sin sonido; 2 min 51 s),
monitor LCD de 5,6 pulgadas pintado y armazón de metal
15,2 x 17,8 x 91,4 cm
The Museum of Modern Art, New York. Gift of David Teiger
© Paul Pfeiffer. Cortesía del artista; Paula Cooper Gallery, Nueva York;
carlier | gebauer, Berlín/Madrid; Perrotin; y Thomas Dane Gallery, Londres
Foto: Luke A. Walker
Paul Pfeiffer
Maldad en directo (Kuala Lumpur) [Live Evil (Kuala Lumpur)], 2003
Vídeo digital en bucle (color, sin sonido; 46 s), armazón de nailon, pintura y panel LCD
6,4 x 7,6 x 8,9 cm
Colección de Walead Beshty, Los Ángeles
© Paul Pfeiffer. Cortesía del artista; Paula Cooper Gallery, Nueva York;
carlier | gebauer, Berlín/Madrid; Perrotin;
y Thomas Dane Gallery, Londres
Paul Pfeiffer
La mañana después del Diluvio (Morning After the Deluge), 2003
Vídeo digital monocanal (color, sin sonido; 21 min 3 s)
M+, Hong Kong
© Paul Pfeiffer. Cortesía del artista; Paula Cooper Gallery, Nueva York; carlier | gebauer, Berlín/Madrid; Perrotin; y Thomas Dane Gallery, Londres
Foto: Zak Kelley
Paul Pfeiffer
Los Cuatro Jinetes del Apocalipsis (Four Horsemen of the Apocalypse) (28), 2007
Impresión digital en color Fujiflex
121,9 x 152,4 cm
Cortesía del artista y carlier | gebauer
© Paul Pfeiffer. Cortesía del artista; Paula Cooper Gallery, Nueva York; carlier | gebauer, Berlín/Madrid; Perrotin; y Thomas Dane Gallery, Londres
Paul Pfeiffer
Los Santos (The Saints), 2007
Instalación de sonido de 17 canales, proyección de vídeo de dos canales en bucle (color, sin sonido),
vídeo en bucle en pantalla (blanco y negro, sin sonido) y monitor LCD, 31 min 19 s
Sammlung Goetz, Múnich
© Paul Pfeiffer. Cortesía del artista; Paula Cooper Gallery, Nueva York; carlier | gebauer, Berlín/Madrid; Perrotin; y Thomas Dane Gallery, Londres
Foto: Zak Kelley.
Cortesía del Museum of Contemporary Art (MOCA).
Paul Pfeiffer
Torso de Justin Bieber (Justin Bieber Torso), 2018
Madera de melina y pintura
65,1 x 48,6 x 23,2 cm
Cortesía: el artista y carlier | gebauer
© Paul Pfeiffer. Cortesía: el artista y Thomas Dane Gallery, Londres
Foto: Ben Westoby
¿Sabías
qué?
Paul Pfeiffer: Prólogo a la historia del nacimiento de la libertad
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