Panoramas de la ciudad: la Escuela de París, 1900-1945

Fechas sujetas a cambios

A comienzos del siglo XX París era la capital de la vanguardia. Artistas de todo el mundo se asentaron en la Ciudad de la Luz, en la que crearon nuevas formas de arte y literatura y dieron respuesta al rápido desarrollo económico, social y tecnológico que estaba transformando completamente la vida urbana. En París Pablo Picasso y Georges Braque revolucionaron radicalmente las convenciones de la pintura, Robert Delaunay compuso visiones de color armonioso, Vasily Kandinsky abrió nuevos caminos en la abstracción y Constantin Brancusi reconsideró el modo de presentar esculturas en el espacio. La exposición reúne numerosas obras maestras de la colección del Museo Solomon R. Guggenheim, que permiten intuir el poderoso torrente creativo que tuvo lugar en aquel momento, entre las que se incluyen algunas de las pinturas y esculturas más importantes del siglo pasado, obras que siguen siendo influyentes en la actualidad. La exposición, que abarca desde los primeros años del siglo XX hasta la Segunda Guerra Mundial, indaga en los movimientos clave del arte moderno —del Cubismo al Orfismo o el Surrealismo— y en los artistas que serían conocidos como la École de Paris (Escuela de París). Las distintas visiones artísticas mostradas en la exposición reflejan el deseo común de rechazar las estéticas conservadoras y transformar las percepciones de la cotidianeidad de una ciudad moderna.